Hubert de Givenchy on krahv, kuulus prantsuse kuller, samanimelise moemaja asutaja. Ta sai kuulsaks tänu koostööle Audrey Hepburniga ja kostüümide loomisele filmile Sabrina. Oma elu jooksul töötas ta meeste ja naiste rõivakollektsioonide, parfüümide, autodisaini, postmarkide ja muu sellise kallal. Praegu on ta pensionil ja elab Prantsusmaal oma pärandvaras.
«Olen täiesti kindel, et ande andis mulle Jumal. Ma palun temalt palju ja olen väga tänulik kõige eest, mis ta on mulle andnud.
Legendaarsete Veneetsia arhitektide järeltulija Hubert de Givenchy päris oma vanaisadelt ainulaadse kingituse: varu, lakoonilise õitsenguga, et anda tema loomingule maksimaalne väljendusrikkus. Kõike tema loodud, olgu selleks pruudiriietus, luksusauto interjöör või tagasihoidlik postmark, saab kirjeldada kahe sõnaga: lihtne täiuslikkus.
Elulugu ja karjäär
Perekonnanimi Taffin on itaalia juurtega ja kõlas algselt nagu "Taffini". Taffini veneetslased olid osavad arhitektid ja freskomaalijad ning tulid Prantsusmaale, et ehitada ja kaunistada Pariisi aadlike kuninglikke paleesid ja kodusid. See neil õnnestus: aastal 1713 anti Taffinile kuningliku dekreediga maaomandid ja aadlitiitel - perekonnanime kaunistati aadli eesliide “de”. Aja jooksul kohandati seda prantsuse hääldusega - Taffin de Givenchy.
Kahe sõja vahel
Huberti isa Lucien Taffin de Givenchy kuulus Prantsuse aristokraatia kõrgeimasse kihti ja kandis markii tiitlit, mis klassihierarhia järgi on hertsogist madalamal, kuid krahvist kõrgemal. Aeg oli segane – Euroopat raputas Esimene maailmasõda. Just sel ajal ilmusid esimesed lennukid. Sarnaselt Saint-Exupéryga sai romantikust ja patrioodist Lucien lenduriks ja läks rindele...
Tal vedas: ta naasis sõjast tervena ja lõi peagi pere Beatrice Badiniga, jõuka vabriku tütre Oise'i piirkonnast Beauvais'st. Tuleb märkida, et Hubert de Givenchy emapoolsed esivanemad paistsid silma oma märkimisväärse ärivaistuga – ja samal ajal oli neil peen kunstimaitse. Üsna haruldane kombinatsioon. Kunstnik Jules Badin, kes oli Huberti vanaisa, lõi oma eduka äri - seinavaipade tootmise. Üks vanavanaisa Jules Dieterli oli disainer (ja Beauvais' tootmistehaste omanik), teine vanavanaisa Pierre-Adolphe Badin oli oma aja kuulsaim maalikunstnik. Pariisi suure ooperi dekoratsioonid ja Elysee palee interjöörid võlgnevad oma ilu Badin-Dieterle dünastia esindajatele.
1925. aastal said Lucien ja Beatrice oma esimese lapse Jean-Claude'i ning kaks aastat hiljem, 1927. aastal, teise poja. Noorim sai nimeks Hubert James Marcel. Tulevase suure kulleri sünnipäev langeb 21. veebruarile. Ütleme sündmuste ees: aasta teine kuu tema elus on alati saatuslikuks saanud. Oma ettevõtte avamine, Oscar, kõrgetasemelised esilinastused, märkimisväärsed kohtumised - enamik eluloo verstaposte on seotud konkreetselt veebruariga.
Hispaania gripi epideemia, ohtlik gripitüüp, haaras kahekümnendate aastate lõpus üle kontinendi ja kahjustas igaveseks Lucien de Givenchy tervist. Piloot oli sunnitud taevaga hüvasti jätma. Lapsed armastasid oma isa väga ja veetsid peaaegu kogu oma aja tema läheduses, kuulates lugusid lendudest, õhulahingutest ja kõigest, mis poisse nii väga köidab. Kõige noorem, veel üsna loll, kuulas aga lihtsalt oma emakeelset häält... 1930. aastal võttis haigus oma osa – Lucien suri tüsistustesse. Hubert oli sel ajal kaheaastane. Poiss reageeris isa kaotusele tugevalt: ta tõmbus endasse ja peaaegu lõpetas rääkimise. Ta kannab seda eraldatust ja vaikust kogu oma elu.
Et aidata Beatricel oma lapsi kasvatada, kolis nende juurde tema vanaema Marguerite Dieterli-Baden. Nagu enamik eakaid prantslannasid provintsidest, ei lahkunud Marguerite kunagi spetsiaalse näputöökorviga. Püüdes lapselapse tegevust hoida, lubas vanaema tal selle korvi sisuga mängida. Seal oli nii palju huvitavat, kaheaastase lapse vaatevinklist! Kuid Hubertit huvitasid eriti kangatükid. Hoolimata rikkusest valitses majas ökonoomsus ja iga jääk kasutati ära. Aja jooksul kogunes neid palju - sametist, puuvillast, villast ja siidist, väikseid ja suuremaid, erinevat värvi ja tekstuuri... Hubert hoidis neid spetsiaalses karbis ja võis tunde kulutada nii- ja naa ladudes. Puudutust nautides sorteeris ta jäägid puudutuse järgi eksimatult. "Nad on elus," kinnitas poiss kangekaelselt, vastuseks venna mõnitamisele.
Lenduri poeg Hubert unistas taeva vallutamisest. Kuid ühel päeval paljastas sündmus talle tema kutsumuse.
1937, Pariis. Universaalne kunsti- ja tehnikanäitus. Beatrice’i sõnul peaksid just seda tema pojad nägema. Jean-Claude, nagu enamik tema eakaaslasi, kaalus jahirelvadele mitmesuguste kavalate mehhanismide sisestusi. Ja Hubert... kui ta Elegantsi paviljoni jõudis, unustas ta maailmas kõik ja lahkus sealt alles siis, kui oli ära vaadanud kõigi 30 couturieri saateid. Koju naastes hakkas poiss pealinnas nähtud rõivaid mälu järgi joonistama. Nii otsustas Hubert kümneaastaselt elukutse kasuks – otsustati, et ta õmbleb riideid!
Puhkes Teine maailmasõda. Givenchy perekonna jaoks on kätte jõudnud karmid ajad. 1940. aastal sureb tema vanaema ja kõik mured langevad Beatrice'i õlgadele. Hubert ei rääkinud kunagi kellelegi, mida ta pidi fašistliku okupatsiooni aastatel taluma. Teada on vaid, et laste nimel võttis visa naine enda peale mis tahes tööd - hoolitses haavatute eest, pesi pesu, riietas ohvitseride naisi...
Kutse poole
Pariis vabaneb – ja seitsmeteistkümneaastane Hubert läheb sinna kavatsusega, et saada ühe kuulsa moelooja õpipoisiks. Sugulased on hämmingus: kuidas on, krahv – ja äkki rätsep?? Nad lootsid, et lapsepõlve hobi kaob aastatega nagu tuulerõugete jäljed. Suurte raskuste ja veenmisega õnnestus noort de Givenchyt veenda astuma Riiklikku Kõrgemasse Kaunite Kunstide Kooli.
Kuid Hubert ei mõelnudki oma unistusest loobuda: pärast loengutel nõutud tundide teenindamist suundus ta kuulsa kulleri Jacques Fathi töökotta, kus joonistas visandeid, saades selle eest tagasihoidlikku tasu. Samal ajal vaatas noor kunstnik tähelepanelikult meistri tööd ja osales ise oma modellide paberilt ellu viimisel. Mõne aja pärast kolis Hubert teise mentori juurde - temast sai Robert Piquet ja veidi hiljem - Lucien Lelong. Lelongis töötas Givenchy kõrvuti samade noorte tundmatute disaineritega... nende nimed olid Pierre Balmain ja Christian Dior.
Mööduvad aastad ja staažikas kuller meenutab oma õpetajaid hea sõnaga: „Moekunsti õppimisel on kõige väärtuslikum teadmine, mille saad vahetult, meistrilt. See on nagu maalimisega. Ükski teooria ei saa loojat asendada.
Schiaparelli – haute couture šokk
Givenchy pikim koostöö oli Elsa Schiaparelliga – kui Hubert ei viibinud eelmiste mentorite juures üle aasta, siis Schiaparelliga töötas ta tervelt viis aastat, kuni avas oma ettevõtte.
Avangardismi poolest tuntud Elsa võlus kahekümneaastase Huberti ära, sest ta ei kartnud teha midagi, mida keegi varem polnud teinud. "Ärge kartke publikut šokeerida, neile meeldib see!" - Elsa tavatses öelda.
Traadiga side leiutamise aastapäev? Hämmastav! Vaata, daami käekott on roosa, telefonikujuline, luku asemel numbrivalija. Kingasalongi avamine... hmm. Ja siin, kui soovite: eksklusiivne naiste kinga kujuline müts! Ja kui hea see on – täpselt nagu sulanud tass jäätist. Garanteerin: tsirkuseetendusel on publiku pilgud suunatud mitte tiigritele ja klounidele – teile!
Ekstravagantne daam teadis, kuidas mitte ainult šokeerida. Ta tutvustas moodi palju mugavaid ja praktilisi detaile. Eelkõige on Elsa Schiaparelli teene asjaolu, et tõmblukk rändas kohvritest igapäevariietesse.
Ja kuigi noor krahv ei võtnud oma mentori mässumeelset meeleolu, poleks temaga kohtumata saanud see, kelleks ta sai. Hubert de Givenchy mõistis kindlalt: mood on tulvil palju võimalusi ja üllatusi, just nagu noor algaja varjab oma mängulist välimust, mähkides end pidulikku rõivastesse.
Sinu enda äri
Pärast hambaid lõiganud ühe Schiaparelli maja filiaali juhtimisest, otsustas Hubert, et on aeg alustada oma äri. Ta on kõigest 25, auväärsete kulturite seas on ta nagu majapoiss merihuntide seas... Mis siis? Lõppude lõpuks kiitis selle idee heaks Balenciaga ise, "suur moearhitekt", sõber ja iidol. 2. veebruaril 1952 avati Pariisis Plaine-Monceau pargi lähedal uus butiik Givenchy.
Givenchy butiik Pariisis Hubertil polnud esimeseks näituseks palju lootusi - äri polnud veel jalule tõusnud ja raha jätkus vaid kõige odavamate kangaste jaoks. Toorpuuvillane särk: pole värvi, pole tekstuuri... Kollektsioon läks tänu oma laitmatutele siluettidele pauguga. Ja üks loomingust sai isegi kultusliku staatuse: Prantsuse modelli Bettina Graziani järgi nime saanud pluus “Bettina”, mille varrukatel on luksuslikud volangid, sai paljudeks aastateks hitiks. Esimesed, siiani haruldased kliendid jõudsid moeloojani.
Bettina pluus. Hubert de Givenchy ja Bettina Graziani Hubert de Givenchy ja Audrey Hepburn
1953. aasta suvel luges Givenchy oma sekretäri märkmete hulgast: "Hepburn, näitleja." Kas tõesti?! Oscari-võitja Kathleen Hepburn – ja äkki talle, kes peaaegu unustati? Kergelt murelikuna vaatas Hubert aknast välja ja kuulas rehvide kahinat – väljapaistva külalise vanker hakkas sissepääsu juures hoo maha võtma...
Ta ei märganud kohe graatsilist kuju ukseavas. Tüdruk, peaaegu teismeline, võttis peast oma naljaka, gondoljeeri peakatet meenutava mütsi: „Tere pärastlõunal, lubage mul end tutvustada, Hepburn. Audrey Hepburn".
Püüdes pettumust mitte näidata, kutsus kuller tüdruku istuma. Audrey vajas filmi Sabrina jaoks kleite, kuid võtete alguseni oli jäänud nii vähe aega, et rõivaid polnud võimalik õmmelda. Hubert soovitas valida valmistoodete hulgast. Tüdrukule meeldis peaaegu kaks tosinat riietust ja meister suutis neid vaid pisut oma figuuri järgi kohandada. Rahulolevana noor näitlejanna lahkus. Hubert unustas selle külaskäigu peagi.
Selgus, et mitte kauaks. Uudis läks: film “Sabrina” võitis Oscari! Ainsas kategoorias. Kostüümide jaoks. Kuid rõivaste looja oli saatuse kurja iroonia tõttu üks viimaseid, kes sellest kuulis. Ametlikuks kostüümikunstnikuks oli Edith Head ja temale autasustati kujuke. Givenchy nime ei mainitud isegi tiitrites.
Ja siis näitas väike Audrey terasest iseloomu! Ta teatas veast avalikult, nõudis tseremoonia protokolli muutmist ja tuli isiklikult Huberti juurde vabandusega. 4. veebruaril 1955 leidis auhind omaniku. Kuid peale Oscari sai Givenchy ka midagi muud, võrreldamatult väärtuslikumat. Nimelt sõprus Audreyga. Liigutav, tugev, kogu eluks.
Hubert de Givenchy ja Audrey Hepburn. Kaadrid filmist "Sabrina" Haprast Audreyst sai Givenchy muusa ja tema stiili kehastus. Ta riietus ainult Givenchyst, teisi kullereid ära tundmata. Ja platoonilisest tundest valdav mees ei tahtnud enda kõrval näha ühtegi naist peale tema.
Givenchy ajastu
Oscari võitmisega seotud tõusud ja mõõnad tegid Huberti üleöö kuulsaks. Oma panuse andis ka Audrey, kes mainis couturierit paljudes intervjuudes ning esines avalikkuse ees eranditult tema loodud rõivastes.
Viiekümnendate ja kuuekümnendate teine pool möödus Givenchy märgi all: ta riietas Marlene Dietrichi ja Greta Garbo, Grace Kelly ja printsess Salima Aga Khani, Jeanne Moreau, paruness de Rothschildi, krahvinna von Bismarcki, Windsori hertsoginnad...
Erinevate aastate kleidid Givenchy mood ei olnud aga tipptasemel. Selle kulleri unikaalsus seisneb selles, et tema riided nägid ühtviisi koduselt välja nii seltskondlikel üritustel kui ka linnatänavatel, presidendikorterites ja ülikoolide klassiruumides.
Ta ei loonud mitte ainult eliidile, vaid märkis ka ise sageli: tõeliselt moekas asi on see, mille puhul saab märkamatult mööda tänavat kõndida. Ei keegi muu kui Hubert de Givenchy tutvustas kandmisvalmis kleidi, st valmiskleidi kontseptsiooni. Esimene luksuslik pret-a-porte kollektsioon debüteeris 1954. aastal, tähistades uue suuna algust kergetööstuses. Meil on seda raske ette kujutada, kuid enne seda kaubeldi ainult kangatükkidega ja igaüks õmbles endale või pöördus rätsepa poole.
kuldne päikeseloojang
Kaheksakümnendate lõpus haigestus Audrey Hepburn raskelt. Arstid avastasid, et tal on vähk. Umbes samal ajal, 1988. aastal, müüdi Givenchy LVMN-ile. Endine omanik töötas mõnda aega oma koduettevõttes disainerina. Et rõhutada oma ühisust meeskonnaga, kandis Hubert alati ühtset valget rüüd.
Audrey elu katkes 1993. aastal ja kaks aastat hiljem mõistis Hubert Givenchy, et ta ei suuda enam luua. Ja ta astus tagasi.
Täna elab 88-aastane Hubertde Givenchy Pariisi äärelinnas peremajas ja teda ei huvita ilmselgelt mood. Ta kogub antiikesemeid ja juhib Christie'si Pariisi filiaali.
Intervjuusid annab ta harva. Aga need kasinad read, mis ikka veel ajakirjanduse lehekülgedele jõuavad, näitavad, et ta ikka armastab elu. “Oleme õnnelikud inimesed, sest meil oli suurepärane aeg. Ilus kangas, ilusad naised, ilusad mälestused”... Jah, selles järjekorras. Hubert de Givenchy jaoks algab kõik kangast.
Vana krahv vaikib mõnda aega... ja kordab oma sõnu. Sõnad väikeselt poisilt kaugest, kaugest minevikust: “Kangas on kõige ebatavalisem asi maailmas. Kohtle teda austusega. Ta on elus."
Nüüd, pärast meistri lahkumist, jätkab Givenchy ettevõte arengut, meelitades ligi noori andekaid disainereid. Uued mudelid luuakse ajastu vaimus, kuid nagu varemgi, on esikohal elegants ja ilu.
Givenchy, kaasaegsed pildid Auhinnad
Lisaks eelmainitud Oscarile pälvis Hubert James Marcel Taffin de Givenchy palju muid auhindu ja auhindu. Prestiižikamad neist: Auleegioni orden (1983), Kunsti ja Kirjanduse ordeni medal (1992). 1970. aastal kanti couturieri nimi rahvusvahelisse parimate riiete nimekirja ja tema meistriteosed kuulusid maailma moe kuulsuste saali.
Stiil
Givenchy stiili tunnuste visuaalseks ettekujutamiseks vaadake lihtsalt kahte tolle aja kuulsat naist: Audrey Hepburni ja Jacqueline Kennedy Onassist. See, kuidas ta riideid lõi (st lõi, mitte ei õmbles), sarnaneb mõneti arhitektuuriga: proportsioonide õilsus pluss iga detaili funktsionaalsus. Graatsilised jooned, võimaluse korral peened mustrid. Ja - ei midagi üleliigset. "Puhas ja lihtne – nii püüan teha iga asja, mida teen." Ja väikest musta kleiti pidas ta oma töödest kõige raskemaks. Seda, mida Audrey Hepburn kandis hommikusöögi ajal Tiffany juures.
Mõnikord lubas meister siiski üldtunnustatud kaanonitest kõrvale kalduda. Uute kaanonite loomiseks. The Bag Dress (1957) nägi välja nagu Schiaparelli vaimus armas jant. Kuid Givenchy ei lasknud mööda: see oli mõistatus, intriig naise keha ümber. Siluett oli ülimalt edukas! Veidi lühendatud kotikleit näis kutsuvat: “Daamid, olge julged! Näita rohkem jalgu!” Mis ennustas miniseelikute ajastut.
Talendi äär
Hubert de Givenchy suurim kuulsus pärines naisterõivastest. Kuid loomulikult ei piirdunud asi ainult temaga: Givenchy kingad, käekotid ja muud aksessuaarid olid ja on jätkuvalt Prantsuse võlu sümboliks.
L’Interditi aroom, legendaarne Prohibition, loodi 1957. aastal ja on loomulikult pühendatud Audrey Hepburnile. Givenchy parfüümid jõudsid müügile alles kolm aastat hiljem. Pudelid lendasid sõna otseses mõttes riiulitelt maha! Edu sünnitas uue ettevõtte – Parfums Givenchy. Kogu ettevõtte eksisteerimise jooksul on loodud üle viiekümne lõhna ja tänaseni on Givenchy parfüümid üle maailma äratuntavad ja nõutud.
1973. aastal otsustas couturier pöörata tähelepanu meestemoele – ja Givenchy Gentlemani kollektsioon ilmus. Samal ajal ilmus ka samanimeline parfüüm.
Olles nõustunud Ford Motorsi pakkumisega, töötas kunstnik aastatel 1976–1983 luksusautode disainiga. Ja Hubert de Givenchy riietas koos Christian Dioriga kõigi aegade ja rahvaste nuku - Barbie. Givenchy on filatelistidele tuttav 2007. aastal valentinipäevaks välja antud postmarkide seeriast.
Givenchy lemmikvilla Le Clos ehitati ümber tema isikliku projekti järgi, ilma arhitektide osaluseta. Läheduses rajas meister oma kätega aia, täites selle erinevate eksootiliste taimedega, mida ta hoolikalt hoolitses.
Talent ei tunne piiranguid...
Hubert de Givenchy (Hubert James Marcel Taffin de Givenchy) sündis 21. veebruaril 1927. aastal Põhja-Prantsusmaal Beauvais’ linnas aristokraatlikus perekonnas. Tema isa markii Lucien Taffin de Givenchy oli piloot, kes suri, kui poiss oli kaheaastane. Ema Beatrice Badin oli prantsuse maalikunstniku Pierre-Adolphe Badini tütar, kellele kuulus seinavaipade tootmine.
Otsuse moedisaineriks hakata tegi Givenchy 10-aastaselt pärast 1937. aasta Pariisi maailmanäituse külastamist, mille eksponaatide hulgas olid ka Prantsusmaa kuulsamate moemajade modellid. 1945. aastal läks ta tööle kuulsa moekunstniku Jacques Fatou juurde ja asus õppima Kaunite Kunstide Kooli. Aastatel 1947–1951 oli Givenchy esmalt kuulsa disaineri Elsa Schiaparelli butiigi assistent ja hiljem direktor.
1952. aastal, kui ta oli 25-aastane, sai temast noorim kuller, kes avas oma moemaja (Pariisis). Samal aastal kohtus ta Hispaania moelooja Cristobal Balenciaga, kellest sai tema õpilane ja järgija. Givenchy stiili eripäraks olid naiselikkus ja lihtsus, vormi ja silueti selgus, hoolikas viimistlus ning läbimõeldud aksessuaarid. Esimene kollektsioon, mis ilmus 1953. aastal, oli edukas.
1954. aastal alustas Givenchy pikaajalist koostööd Ameerika näitlejanna Audrey Hepburniga. 1955. aastal pälvis disainer Oscari Hepburni tegelaskuju kostüümide eest Billy Wideri filmis Sabrina. Hepburnist sai tema lähedane sõber ja teda riietas ainult tema. Filmid, milles ta disainerkostüümides mängis, tegid ta kuulsaks kogu maailmas. Näitlejanna oli aastaid Givenchy maja "nägu". Tema jaoks lõi ta 1957. aastal oma esimese parfüümi. Selle lõhna edu inspireeris moeloojat looma firma "Perfume Givenchy".
Hubert Givenchy järgi riietusid ka teised staarid, sealhulgas Maria Callas, Marlene Dietrich ja Greta Garbo. Lisaks olid tema klientideks Grace Kelly, Jacqueline Kennedy Onassis, keisrinna Farah Pahlavi ja paruness Pauline de Rothschild.
Givenchy maja ei esindanud ainult kõrgmoe tooteid. Disainer oli üks esimesi, kes lõi nn ready-to-wear (pret-a-porte) kleitide sarja. Seetõttu nimetavad moeajaloolased 1950. aastate lõppu ja 1960. aastaid "Givenchy ajastuks". 1973. aastal alustas House of Givenchy meesterõivaste tootmist ning 1970. aastate keskel hakkas couturier huvi tundma tööstus- ja arhitektuurse disaini vastu. Ta kujundas Fordi Lincolni auto interjööri ja seejärel Brüsseli ja Singapuri Hiltoni hotellide interjööri.
House of Givenchy tegevus oli kasumlik ning 1988. aastal müüdi see 45 miljoni dollari eest suurimale rahvusvahelisele luksuskaupade kontsernile Louis Vuitton-Mohe-Hennessyle (LVMH) Toona oli tehingusumma moetööstuse rekord . 11. juulil 1995 esitles Hubert de Givenchy Pariisis oma viimast kollektsiooni ja teatas, et lahkub kõrgmoe maailmast. LVMH omaniku Bernard Arnault otsusel võttis Givenchy koha Itaalia moelooja John Galliano. Pärast teda asusid Givenchy maja juhtima britt Alexander McQueen ja itaallane Riccardo Tisci. Alates 2017. aasta märtsist on uueks loovjuhiks britt Claire Waight Keller.
Viimased 20 aastat on Hubert de Givenchy tegelenud maalimise, etenduste kostüümide disainimise ja moenäituste korraldamisega. Lisaks osales ta Versailles’ aedade taastamise rahastamisel. 2007. aastal töötas ta välja Prantsuse postkontori sõbrapäevaks välja antud postmarkide kujunduse.
Kuulsa couturieri kohta ilmusid sellised raamatud nagu Givenchy: 40 ans de creation (1991), Hubert de Givenchy: entre vies et legends (2000), Hubert de Givenchy: pour Audrey avec tout mon amour (2017). 2016. aasta märtsis esilinastus Eric Pellerini dokumentaalfilm Hubert de Givenchy: A Life in Haute Couture.
Seda andekat moeloojat võrreldi sageli Exupery "Väikese printsi" tegelasega. Ta mitte ainult ei loonud ainulaadset fantaasiamaailma, murdes igapäevaelust lahti, vaid jagas seda ka heldelt teistega. Kui ta oli vaid 25-aastane, avas ta moebutiigi, saades noorimaks disaineriks. Givenchy kaubamärgi ajalugu on nagu muinasjutuline unistus keeruliste keerdkäikudega ja lõpus loomuliku õhkutõusmisega.
Stiili sünd
Hubert de Givenchy sündis 1927. aastal. Tema karjäär algas tööga auväärse meistri Jacques Fathi juures, kes avaldas tugevat mõju Prantsusmaa moesuundadele. Hiljem tegi ta koostööd Robert Piguet'ga ja muuseas võttis temaga koos omaks tollal tundmatu Christian Diori kogemuse.
Kuulsate moeloojate assistendina töötades mõistis ta, et on valmis iseseisvalt oma kollektsioone esitlema ja asutas samanimelise moemaja. Hubert, kel raha napib, töötab esialgu odavate kangastega. Avalikkus pöörab tähelepanu tema stiilile, mis erineb teistest disaineritest. Algul valmistati kõik rõivad eritellimusel, kuid pärast kogu Pariisis kõmisenud kollektsiooni, millest võttis osa kuulus moemudel B. Graziani, pälvis täiuslikkuse poole püüdlev Givenchy üleüldise tunnustuse. Ja pärast kohtumist oma inspiratsiooniallika, lemmikloomingu muusa, ustava kliendi ja hea sõbraga, hakkas ta neljakümne kahe aasta jooksul looma uskumatuid pilte, mida inimesed püüavad jäljendada tänapäevani.
Meister ja tema muusa
Audrey Hepburn mängis 1954. aastal filmis Sabrina. Ta vajas uusi ideid kostüümide jaoks ja rõivaste otsimisel tuli ta Pariisi Givenchy stuudiosse. Sel ajal oli kuller hõivatud uue kollektsiooni näitamisega, kuid leidis aega kohtumiseks. Moe dikteerinud Hubert de Givenchy ja Audrey Hepburn olid ainulaadne loominguline tandem, mis andis neile mõlemale palju: moeloojale kommertsedu ja uusi ideid ning pärast Audreyga kohtumist sai temast tõeline näitleja et ta tundis end peremehe riietes iseendana. Ja moelooja nägi temas kaasasündinud maitset.
Hepburni kangelannast Sabrinast saab balli kuninganna ning filmis säranud Audrey rõivad pälvivad Oscari. Publikule meeldis eriti kaunite tikanditega organza kleit.
Givenchy kaubamärgi õhtukleidid on muutumas uskumatult populaarseks. Oma jäljendamatu stiilitunnetusega Audrey demonstreerib disainerkostüüme mitte ainult filmides, vaid ka igapäevaelus.
Tõeline daami stiilitunnetus
Hubert de Givenchy on korduvalt tunnistanud, et Hepburn kehastab ideaalselt naist, kellele ta oma kollektsioone loob. Ta mõtles naisele välja isegi kõrge mütsi, mis võimaldas näitlejannal oma juukseid peakatte all kohevas hoida.
Võib öelda, et ta oli tema jaoks tõeline leid, "ehtne daam", nagu filmipartnerid teda kutsusid. Moekunstnik, nagu keegi teine, mõistis Audreyd, tundis tema tujusid, ta oli temaga nii rõõmsatel kui ka kurbustel hetkedel. Just tema toetus aitas tal üle elada abikaasast lahkumineku ja lapse surma.
Spetsiaalselt filmi “Hommikusöök Tiffany juures” jaoks loodud õhtumust õhtukleit ja pikad siidkindad on šiki eristaatusena kogunud tõeliselt ülemaailmse kuulsuse. Seejärel naljatles moelooja, et just selle kleidi tõttu sai ta surematuks ning Audrey nimetas filmi üheks oma karjääri edukamaks. Hubert de Givenchy riietas Hepburni kuni tema surmani ning 2 aastat pärast tema surma, 1995. aastal, andis ta oma vaimusünnituse ohjad üle ja lahkus moemaailmast.
Meistri isiklik elu
Ajakirjanikud omistasid näitlejannale ja moeloojale üsna sageli armusuhte, kuid nad ei ületanud kunagi tõelise sõpruse piire. Neil oli tõeline vaimne kogukond, mitte tavaline koostöö. Hubert de Givenchy, kelle isiklik elu paljusid huvitab, varjas seda alati hoolikalt. Ja vaid korra tunnistas ta, et tema karjääri alguses tuli tema salongi tööle armas neiu, kes palus tööd. Kui moelooja asutas oma kaubamärgi, kutsus ta naise oma sekretäriks. Ja ta tunnistas, et tema suhte ajalugu, mis oli täidetud ühise kiindumusega, oli väga pikk. See oli ainus kord, kui meister rääkis oma isiklikust elust.
Riided rahvale
Kuulus maja on teinud moemaailmas palju avastusi. Näiteks oli Hubert de Givenchy see, kes leiutas masstootmiseks mõeldud riided. Pret-a-porter kollektsioonid sündisid esimest korda ja said koheselt ostjate seas populaarseks. Vaatamata “massilisele” atraktiivsusele on valmismudelid alati õmmeldud disaineri visandite järgi ja peegeldavad kõige moekamaid suundi. Pean tunnistama, et just nendest kollektsioonidest on saanud kõikide moemajade peamine sissetulekuallikas.
Hubert de Givenchy tahtis alati valmistada riideid laiale publikule. 1968. aastal sündis naiste kleitide kollektsioon ning 5 aastat hiljem tutvustas ta meestesarja. Meister riietas hea meelega keskmise sissetulekuga inimesi aristokraatlikesse ja elegantsetesse kujundustesse. Ta rõhutas alati, et igasugune luksus on mõttekas ainult tulevase demokratiseerumisega. Kuid isegi kõrgmoe valdkonnas, mis on kättesaadav ainult jõukatele klientidele, on Givenchy moemaja loonud palju huvitavaid kollektsioone.
Hubert de Givenchy: tsitaadid
Maailmamoe klassik rääkis sellest ja oma saavutustest sageli eredalt. Ta tunnistas, et edul pole saladust. Ta lihtsalt lõi oma kollektsioonid, toetudes moetööstuse meistrite kogemustele. Ja vajadusel hävitas väljakujunenud stiilitraditsioonid. Ta rääkis armastuse ja soojusega oma klientidest, tunnistades, et nad kõik olid tema iluideede saadikud.
Meenutades oma kogemusi silmapaistvate meistritega, tunnistas ta, et talle anti ainulaadne võimalus töötada koos oma käsitöö geeniustega, kellelt ta võttis veidi ja õppis stiili.
Aasta tagasi kritiseeris eakas moelooja üheksandateni moodsat moodi. Ta usub, et praegused disainerid toodavad madala kvaliteediga riideid ja töötavad liiga kiiresti. Tema arvates peab mood arenema ilma igasuguste revolutsioonideta, järk-järgult ja ainult nii saab luua oma lemmikrõivaid.
Küsimusele, kas couturier tahaks oma elus midagi muuta, vastas Hubert: "Kui mul oleks võimalus oma elu otsast alustada, teeksin ma sama."
Hubert de Givenchy (tema täisnimi kõlab nagu krahv Hubert James Marcel Taffin de Givenchy) pakkus klientidele erakordset loomingut, segades traditsioone ja modernsust. Tema riietuses olid Maria Callas, Marlene Dietrich, Greta Garbo, Grace Kelly, Jacqueline Kennedy Onassis, keisrinna Farah Pahlavi ja paruness Pauline de Rothschild.
Lapsepõlv ja noorus
Hubert de Givenchy sündis 21. veebruaril 1927 Beauvaisis. Ta oli markii Lucien Taffin de Givenchy ja Beatrice (Sissy) Badini noorim poeg. Minu isa perekond oli pärit Veneetsiast. 1713. aastal sai selle vanem esindaja markii tiitli.
Pärast lendurist isa surma 1930. aastal grippi kasvatasid beebi Hubertit tema ema ja vanaema Marguerite Baden. Ta oli kunstniku lesk, kes oli Beauvais' ajalooliste manufaktuuride ja gobeläänivabrikute omanik ja direktor.
Moekalded
Esteetiline maitse tekkis poisil varakult. Hubert de Givenchy oli alati valmis imetlema õitsvaid aedu, hoonete sisekujundust ja vanaema kollektsiooni, kes kogus kõige ootamatumaid esemeid ja säästis kangajääke, millest ta kleite õmbles. Jäägid lebasid suures kastis, mille laps vajuva südamega avas. Ta veetis tundide kaupa värvilisi tükke sorteerides ja kaunilt järjestades, üht-teist hoolikalt kokku sobitades. Ta otsis alateadlikult nende tekstuuri ja värvi kombinatsiooni. Viieaastaselt sulges ta silmad ja eristas puudutuse järgi, teades kõiki nimesid, sametisest veluurist sile satiin.
Kõige lemmikum materjal oli samet. Kui Hubert oli kümneaastane, läks ta koos emaga laadale. Ta ei tahtnud moekate kleitidega paviljonist lahkuda. Ta tahtis iga eksponeeritud kleiti üksikasjalikult uurida. Need olid tol ajal kuulsate kullerite tööd. Selgus, et ta ise tahtis välja mõelda imelisi rõivaid, isegi paremaid kui need, mida ta oli näinud. Ema nägi teda advokaadina, kuid lapsepõlve kirg ei kadunud.
Pariis
Seitsmeteistkümneaastaselt tuleb ta pealinna ja asub õppima kaunite kunstide kooli. Tema esimesed tööd tehti Jacques Fatoule 1945. aastal. 1946. aastal töötas ta koos seni tundmatute Balmaini ja Dioriga välja kujundused Robert Piquetile ja Lucien Lelongile. Aastatel 1947–1951 töötas Hubert de Givenchy ekstravagantse Elsa Schiaparelli assistendina. Talle meeldis tema töö ja peagi juhtis noor Givenchy juba üht Elsa butiiki.
Ühel päeval vaatas sinna sisse noor tüdruk. Pärast mitme kleidi proovimist küsis ta, kas talle on tööd pakkuda. Hubert de Givenchy, kelle isiklikku elu ta alati hoolikalt varjas, kergitas kord saladuseloori ja ütles, et just see naine oli aastaid tema elus võtmekohal olnud. Kuid nende tutvuse alguses suutis ta naisele pakkuda võimalust temaga koostööd teha alles siis, kui avas oma Givenchy moemaja.
See sündmus leidis aset 02.02.1952 A. de Vigny tänaval. Selleks laenas ta raha oma sugulastelt, kes lõpuks uskusid noore talendi tulevikku. Kahekümne nelja-aastane moelooja ei unustanud oma lubadust ja usaldas neiule oma isikliku sekretäri töö. See oli nende suhte pika ja ilusa ajaloo algus.
Esimene saade
1953. aastal ilmus esimene kogumik. Moemaja oli juba kolinud George V tänavale, kus see praegu asub. Kuna disaineril polnud piisavalt raha, lõi ta puuvillakollektsiooni. Etendusele tuli vaid viisteist inimest.
Modell Bettina Graziani, kes kandis ebatavalist valget laiade varrukatega pluusi, mida kaunistasid mustad ja valged voldid, sai kohe kuulsaks. Iga naine soovis, et tema garderoobis oleks pluusi “Bettina”. Kõik, mida debütant otsis, oli võlu ja kerguse peen kombinatsioon. Disainer esitles oma järgmist näitust 1954. aastal. Hubert de Givenchy, kelle kollektsioonid nooruses olid rahalistel põhjustel valmistatud suhteliselt odavatest kangastest ning tekitasid oma ebatavalise lõike ja disaini tõttu alati uudishimu, püüdis tagada, et siluett rõhutaks keha väärikust.
Epohaalne tutvus
Ühel soojal 1953. aasta hommikul ütles 26-aastane kulleri sekretär talle, et preili Hepburn ootab teda. Ta eeldas, et talle tuleb külla Oscari-võitja Katharine Hepburn, nii et ta oli väga üllatunud, kui nägi kõhna ja üsna naeruväärselt riietatud noort piinlikku tüdrukut. Tal olid jalas sandaalid, jalas valge T-särk, kitsad ruudulised püksid ja jalas õlgkübar. Tüdruk tutvustas end ja ütles, et talle pakuti rolli filmis “Sabrina” ning ta soovib riietuda tõelise Pariisi šikiga. Noorele kliendile erilist tähelepanu pööramata kutsus disainer teda ise oma kollektsioonist kleiti valima.
Tal oli laitmatu maitse ja filmi kleit oli edukas, kuid Givenchy nime ei mainitud isegi tiitrites. Pärast filmi ilmumist lendas Audrey vabandusega. Disainer lohutas teda, öeldes, et pärast “Sabrinat” sai ta klientide tulva. Hubert de Givenchy ja Audrey Hepburn said sõpradeks kogu ülejäänud eluks. Pealegi sai noorest staarist moekunstniku muusa kolmekümne üheksaks aastaks, kuni oma surmani 1993. aastal.
Parfüüm "Ban"
1957. aastal palus Audrey talle isiklikult uue parfüümi välja töötada. Hubert kutsus kohale kuulsa parfümeeria Francis Sabroni. Ta lõi suurepärase aroomi, mis ühendas tsitruseliste, lillede, puuviljade ja marjade noodid. Kolm aastat kasutas neid ainult Hepburn. Alles siis tulid need müüki. Disaineri töö parfüümivaldkonnas algas just nende parfüümidega. Hiljem ilmuvad uued maitsed: Le De, Monsieur de Givenchy, Amarige, Xeryus, Ysatis, Organza.
Film Hommikusöök Tiffany juures
1961. aastal esineb selles filmis Audrey aristokraatlikult luksuslikus mustas Givenchy kleidis. Ta näeb iga kord erinev välja tänu aksessuaaridele: mütsid, sallid, kindad ja pärlikeed. See töötati välja mitte suure Coco loodud mudelite, vaid põhimõtteliselt erinevate reeglite järgi.
Disainer leiab, et see kleit muutis tema nime surematuks. Ta lõi Audreyle rohkem kui ühe riietuse, riietades teda filmidesse ja ellu. Audrey jaoks oli Hubert lähedane sõber. Ta tuli tema juurde leinaga, kui läks lahku oma esimesest armastusest, kui mattis oma esimese poja, kui ta ristis oma teise lapse. Oma teise pulma jaoks tegi Hubert talle elegantse roosa rõiva.
Balenciaga trükk
Givenchy pidas seda couturierit ületamatuks meistriks. Nad kohtusid 1953. aastal ja Balenciaga lubas Hubertil temaga koos õppida. Balenciaga mõju avaldas detailide lakoonilisust ja avaldus kottkleitide välimuses.
50. aastate lõpus lõi Hubert de Givenchy jäigalt tärgeldatud puuvillast avaraid kleite, mille vöökohta ei rõhutatud. Ta pehmendas ilmetut lõiget sulgede ja helmestega ega unustanud kunagi oma lemmikvärvi musta.
Suure moekunstniku lahkumine
1995. aastal lahkus toona oma moemaja juba maha müünud suur couturier töölt. Ta lõpetab moetöö, brändidele visandite loomise ja hakkab tegelema maastikukujundusega ning tema vaimusünnitust hakkab vaevama palavik. Esiteks töötab aasta loomingulise juhina John Galliano, seejärel McQueen, Julian MacDonald.
Lõpuks 2005. aastal ilmub itaallane Riccardo Tisci. Ta püüab taastada Givenchy peaaegu kadunud võlu. 2008. aastal saab tema kollektsioon kriitikutelt kõige mainekamad arvustused. Ta tutvustab oma tööriistakomplekti musta värvi, väljendusrikkaid sulgi, voldikuid, paelu ja massiivseid kette. Hiljem ilmuvad läikiv nahk, must samet ja naastud, mis annavad kollektsioonile gooti hõngu.
Oma viimases töös tegi Tisci, nagu ta ise ütles, peaaegu täpsed koopiad Givenchy visanditest. Võib-olla just nii tahtis ta oma toodetele tagastada suure couturieri lihtsuse ja elegantsi. Kahtlemata suutis Hubert de Givenchy moemaailmas revolutsiooni teha. Tema elulugu alles kirjutatakse. Suur 89-aastane kuller elab praegu Prantsusmaal.
Brändimees Hubert de Givenchy ja tema muusadTäna möödub 85 aastat legendaarsel disaineril, Givenchy moemaja asutajal Hubert de Givenchyl. Legendaarse Givenchy maja asutaja krahv Hubert James Marcel Taffin de Givenchy sündis 21. veebruaril 1927 Pariisi lähedal asuvas Beauvais' linnas aristokraatlikus perekonnas: tema isa oli Lucien Taffin de Givenchy, markii de Givenchy. . Taffenite või Taffinite perede juured on Itaalias Veneetsias, mis ulatuvad 1713. aastasse. Hubert sai armastuse ilu vastu oma vanaisalt ja vanaisalt, kes lõid disainerite ja kunstnikena kunstiteoseid Pariisi Elysee palee ja Pariisi ooperiteatri jaoks oli üsna loomulik ja isegi etteaimatav.
Moekunstnik Hubert de Givenchy ja näitleja Audrey Hepburn
Givenchy majast on saanud üks säravamaid moemaju maailmas ja see on seda tänaseni. Elegantsus ja ilu on see, mis eristab selle rõivabrändi tooteid. Givenchy klientide hulgas on palju staare ja kuulsusi, kellest on saanud elegantsi ja naiselikkuse tõeline kehastus: Jacqueline Kennedy, Grace Kelly, Greta Garbo, Marlene Dietrich ja paljud teised. Brändiinimese põhimuusa on näitlejanna Audrey Hepburn...
Näitleja Audrey Hepburn kleidis filmi "Sabrina" 1954 jaoks
Kaadrid filmist "Sabrina"
Ta kohtus 1953. aastal näitlejanna Audrey Hepburniga, kes mängis sel ajal filmis “Sabrina”. Hubert de Givenchy sai selle filmi kostüümide eest Oscari. Seejärel sai Audrey Hepburnist Givenchy muusa, tema kuulsaim klient ja hea sõber. Filmid, milles ta mängis tema kostüümides (näiteks "Funny Face" ja "Breakfast at Tiffany's"), tegid ta kuulsaks kogu maailmas. Disainer lõi tema jaoks oma esimese parfüümi. Need ilmusid 1957. aastal, viis aastat pärast tollal vähetuntud moelooja couture-kollektsiooni esimest esitlust. Näitlejannale pühendatud lõhn kandis nime L’Interdit ja oli lille-aldehüüdi ja puudrise alatooniga.
Näitleja Audrey Hepburn
Moekunstnik Hubert de Givenchy tööl
Kostüümide ja kostüümide loomine filmile "Funny Face" (1957)
Audrey Hepburn ja Fred Astor (ikka filmist "Funny Face")
Audrey Hepburni doomino filmist Funny Face
Audrey Hepburni kuulus must kleit filmist Breakfast at Tiffany's 1961
Hommikusöök Tiffany juures
Audrey Hepburn oli Givenchy maja keerukuse ja elegantsi tõeline kehastus. Ta hakkas kandma selle konkreetse kaubamärgi riideid nii elus kui ka filmides. "Breakfast at Tiffany's" – kuulus must kleit, mida Hepburni kangelanna Holly Gollightly kandis hommikusöögil Tiffany butiigiakna ees... Tänu Hubert de Givenchyle teame nüüd, milline üks tõeline daam välja nägema peab.
Hubert de Givenchy 1972
Givenchy moemaja rõivamudelid, mida hoitakse Victoria ja Alberti muuseumis ning Metropolitani kunstimuuseumis
Kleit 1964
Õhtukleit 1969
Õhtukleit 1960
Õhtukleit 1955